DOMOV ENG

SEMPER VIVA

QVAM CREATA

ENG

Andrej Jovanić (RS)

Kdaj: petek, 12. 8. 2022 ob 20:00

Naroči vstopnice:

Cene vstopnic

Andrej Jovanić (RS)

francoska teorba, baročna kitara

Sporočilo umetnika obiskovalcem

Predstavljajmo si tipičen poletni večer v Versaillesu leta 1686: Njegovo veličanstvo se dolgo sprehaja po svojih vrtovih; vedno gre spat ob osmih in večerja v svoji postelji ob desetih; običajno pokliče de Viséeja ob devetih, da igra [francosko teorbo] in kitaro (iz časopisa Philippe de Courcillon, Marquis de Dangeau). Robert de Visée začne igrati v nežnem in sladkem a-molu, nadaljuje v veselem C-duru, nato pa resnem in veličastnem g-molu, božanskem d-molu, pastoralnem A-duru, zaljubljenem e-molu, samotarskem in melanholičnem h-molu (po značaju tonalitet, Marc-Antoine Charpentier, Règles de Composition, 1682). Njegova kraljeva visokost uživa v užitkih veličastne allemande, prefinjene courante, graciozne sarabande, hitre gigue, trepetajoče gavote, elegantnega menueta, zapeljive passacaille, eksotične chaconne. Ali je možno, da to dogajanje predstavlja en večer, eno uro v prisotnosti veličastnega Roberta de Viséeja?

 

Moje umetniško poslanstvo

Odraščal sem ob glasbi srednjega veka, renesanse in baroka – moj oče Milan Jovanić je igral lutnjo in kitaro. Glasba pripoveduje večno zgodbo, ki je besede ne morejo opisati. Stara glasba ima navdihujočo strast do učenja, zagotavlja potrebno osnovo za nove umetniške dosežke in sodobno predstavitev zgodovinsko utemeljene glasbene interpretacije. Moje poslanstvo je z občinstvom skozi glasbo doseči neposredno izkušnjo bližine, užitka in prepoznavnosti preteklih časov.

Program dogodka

 

Robert de Visée: Nekega večera v Versaillesu, 1686

 

Robert de Visée (1655-1732):
E. Si mi mineur.
Prélude de Mr. de Visée / Allemande du même / Courante du même / Sarabande du même / Gigue du même / La Montfermeil, Rondeau du même
(Ex libris Joan. Steph. de Saizenay [Pièces de luth et de théorbe] manuscrit, copie de Vaudry de Saizenay, 1699)

Robert de Visée (1655-1732):
G. re sol majeur.
La Muzette, Rondeau du même / Les Sylvains de Mr. Couperin, par Mr. de Visée / Menuet de (augmentée par Mr. de Visée)
(Ex libris Joan. Steph. de Saizenay [Pièces de luth et de théorbe] manuscrit, copie de Vaudry de Saizenay, 1699)

Robert de Visée (1655-1732):
Prelude / Courante / Menuet / Chaconne alaffin de chasque Couplet lon repette le premier une fois
(LIURE DE PIECES POUR LA GVITTARRE DEDIÉ AU ROY / COMPOSÉ PAR R. DE VISÉE, 1686)

Francesco Corbetta (1615-1681):
Passacaille / Menuet / Menuet
(LA GVITARRE ROYALLE DEDIEE AV ROY / Composée par Francesco Corbetta, 1674)

*******

Robert de Visée (1655-1732):
Vilanelle de Vizé
(Recueil d'air de guitar Res F-844)

Robert de Visée (1655-1732):
Sarabande / Menuet
(LIURE DE PIECES POUR LA GVITTARRE DEDIÉ AU ROY / COMPOSÉ PAR R. DE VISÉE, 1686)

Robert de Visée (1655-1732):
Prelude / Allemande / Sarabande / Gigue / Passacaille
(LIURE DE PIECES POUR LA GVITTARRE DEDIÉ AU ROY / COMPOSÉ PAR R. DE VISÉE, 1686)

Francesco Corbetta (1615-1681):
Sarabande / Passacaille / Follie. E. mi. la
(LA GVITARRE ROYALLE DEDIEE AV ROY / Composée par Francesco Corbetta, 1674)

Francesco Corbetta (1615-1681):
Autre Partie de Chacone
(LA GVITARRE ROYALLE DEDIEE AV ROY / Composée par Francesco Corbetta, 1674)

 

O koncertnem programu

Dela Roberta de Viséeja najdemo v treh ohranjenih avtorjevih publikacijah (dve zbirki tabulatur za kitaro, natisnjeni 1682 in 1686 ter zbirka duetov za lutnjo in teorbo v notnem zapisu, izšla 1716) in v približno štiridesetih rokopisih, od katerih je Saizenayjev rokopis (1699) še posebej pomemben, saj je bil napisan z veliko skrbnostjo in natančnostjo ter vsebuje nekaj najboljših primerov glasbe, kar je bilo kdaj napisano za theorbo.

Rokopis, ki ga je napisal učenec Roberta de Viséeja, Jean-Étienne Vaudry de Saizenay, daje edinstven vpogled v repertoar slavnega učitelja. Poleg skladb, ki jih je sestavil de Visée, vsebuje dela njegovih predhodnikov (Nicolas Hotman, Charles Hurel), priredbe skladb Jeana-Baptista Lullyja, pa tudi priredbe del njegovih sodobnikov (Marin Marais, François Couperin, Antoine Forqueray , itd.).

V primerjavi z zbirko skladb: la Gvitarre Royalle (1674) Francesca Corbetta se zdi druga knjiga skladb za kitaro Roberta de Viséeja (1686), ki se prične v d-molu in zaključi v C-duru, veliko bolje organizirana v svojem razvoju skozi različne tonalitete.

»Gospod Robert de Visée je pridobil sloves po vsej Franciji zaradi časti, ki jo uživa, ko tako pogosto igra pred Ludvikom XIV, tem velikim kraljem ..." (Francois Le Cocq, Recueil des Pieces de Guitarre, 1729).

Robert de Visée (1655-1732), mojster kitare, teorbe, lutnje, petja, kompozicije in učitelj, je vso kariero preživel na dvoru v Versaillesu, od okoli 1680 do 1730. Naslednik neponovljivega Jeana-Baptista Lullyja (1632-1687), de Visée razvija intimen, eleganten in moderen slog igranja, njegove skladbe pa so prepoznavne po lepo oblikovani melodiji z elementi visoko razvite harmonije.

Francisco Corbetta (1615-1681), najpomembnejši in najplodovitejši skladatelj za baročno kitaro v sedemnajstem stoletju (el mejor de todo / najboljši od vseh, je dejal Gaspar Sanz, Instrucción de música, 1674), rojen v Pavii v Italiji. Živel je v Franciji in Italiji, potoval v Španijo, Anglijo, Avstrijo v času, ko je baročna kitara zamenjala lutnjo kot najpogostejši instrument domačega okolja. Čeprav uradno ni nikoli opravljal funkcije učitelja kitare, je njegov seznam učencev ekskluziven: Carlo II vojvoda Mantove, Filip IV. Španski, avstrijski nadvojvoda Leopold Wilhelm, Karel II Angleški; princesa Ann (bodoča angleška kraljica), Hanrietta Anne, vojvodinja Orleanska in francoski Ludvik XIV.

Teorba se je razvila iz basovske lutnje zaradi potrebe po razširitvi spodnjega registra (s podaljškom vratu in namestitve dolgih basovskih strun) in ustvarjanju bolj resonančnega zvoka, bolj primernega za vokalno spremljavo. Običajno ima štirinajst vrst strun. Sébastien de Brossard je trdil, da je teorbo izumil Nicolas Hotman (1610-1663), slavni violist in teorbist v službi vojvode Orleanskega (Dictionnaire de musique, 1703). Vendar pa so prvi zapisi o teorbi najdeni leta 1589 na dvoru Alfonsa II d'Esteja, vojvode Ferrare v Italiji.

»... Ta inštrument (teorba) ima širši razpon pri nizkih kot pri visokih tonih, posledično je treba razlikovati med Théorbe de Pièces (za solo skladbe) in Théorbe d’accompangnement (za spremljavo) ... Dobro igranje zahteva veliko natančnosti in moči v obeh rokah. Tako je ton enakomerno lep, visoki toni so jasni in svetli, bas pa plemenit in veličasten ...« (Jean-Benjamin Francois de la Borde, Essai sur la Musique Ancienne et Moderne, 1780).

»Manjša teorba ima isto število strun kot večja, vendar je uglašena kvarto višje. Ta inštrument je bolj primeren za basso continuo kot arhilutnja, ker njegovi visoki toni niso niti pod višino človeškega glasu, niti ni preveč nad basom« (James Talbot, 1690, Talbot Ms. Mus 1187, Christ Church Library, Oxford) .

Baročna kitara je bila v modi od leta 1600 do 1750. Skoraj vsak evropski dvor, pa tudi plesni učitelji, so vabili virtuozne učitelje kitare. Skupno število rokopisov in tiskanih zbirk glasbe za kitaro v sedemnajstem stoletju močno presega tiste za lutnjo ali čembala.

Baročna ali španska kitara ima pet vrst strun. Je veliko bolj praktičen in manj neroden instrument v primerjavi z dostojanstveno lutnjo ali teorbo. Manjše število strun je pomenilo hitrejše uglaševanje ter lažje vzdrževanje in transport.

Na kitari je mogoče izvajati vse tonalitete, ne da bi bilo treba preglasiti posamezne strune. Modni, mešani slog igranja je pomenil, da se zvok proizvaja tako z brenkanjem preko vseh strun (arpedžiranje) kot tudi posameznih. Akordi se običajno igrajo z brenkanjem preko vseh strun, medtem ko je pri melodičnih in kontrapunktnih postopih brenkanje posameznih strun, enako kot na lutnji. Na kitaro se je vsak lahko z lahkoto naučil nekaj akordov in jih uporabil za spremljavo pesmi ali plesa, bilo pa je mogoče igranje z veliko virtuoznosti.

Lokacija

Soteska, Hudičev turn

V Soteski, majhni vasi, stisnjeni med gozdnati planoti, že dobrih tristo let stoji in buri duhove HUDIČEV TURN. Ljudsko izročilo pojasnjuje nenavadno ime vrtnega paviljona: grajska gospoda naj bi tam prirejala radožive zabave z mladimi in lepimi dekleti.

PARTNERJI